Pau Baena.


Entrevista en exclusiva por Pablo Mañé para Stylusart.


Hoy estamos en Girona (Cataluña, España). Aquí vamos a entrevistar a Pau Baena. Tanto sus obras como sus posturas personales están regidas por un marcado compromiso con temas como la discriminación, la opresión del tercer mundo y la convivencia armónica de las religiones.
Forma un equipo de trabajo con el arquitecto Alvar Ardébol y con la escritora Mercedes Abad.


Te pido que me comentes las características de tu estudio en relación a tu modo de trabajar.
Es un estudio luminoso, para mi lo mejor de él es la vista que tiene de la zona antigua de la ciudad. Los tamaños pequeños y medianos los realizo en vertical y los grandes en el suelo.

¿Cuál es la importancia que le confieres a la luz?
Mucha, en especial la luz artificial que empleo como elemento constructivo. Por ejemplo en mis últimos trabajos empleo un ácido con el que quemo el cristal y el dibujo aparece en forma de sombra al colocar la luz de forma adecuada. 

¿Qué técnicas empleas? 
Te aclaro que lo que más me interesa son los soportes. Ellos pueden ser bastante variados pero básicamente trabajo con corcho, látex y papel.

¿Te cuesta comenzar una nueva obra?
Depende. Mi forma de trabajo es partir de una idea que voy depurando. Lo importante es seguir esa depuración que yo busco de una manera más intuitiva que de concepto.

¿Hay algo del mundo del arte que te moleste, con respecto a las ideas preconcebidas que la gente tiene respecto al arte? 
Yo creo que en general la gente sabe perfectamente lo que va a ver. Perciben muy bien las obras. Incluso descubren cosas en ellas que ni yo mismo me había planteado.
El problema es que vivimos en una sociedad en la que todo es consumo. Las personas no van a ver a un artista van a muestras en las que todo está preparado para que el público consuma al artista, como si de cualquier producto se tratara. Son estructuras ordenadas en las orquestan los medios de comunicación, los recuerdos de la muestra, etc.

¿Ha muerto la pintura, pintura para dar lugar a nuevas manifestaciones artísticas?
No lo creo en absoluto. Es un lenguaje que ha acompañado al hombre a lo largo de casi toda su historia y de forma universal. Todavía tiene mucho camino por recorrer.

Me puedes nombrar a tres pintores que destacarías especialmente.
Son muchos pero te puedo citar a Velázquez, René Magritte y a una contemporánea que me gusta mucho Elena del Ribero. 

¿Qué te parece Stylusart?
Me parece una revista fantástica. El sistema de divulgación y promoción para artistas me resulta muy serio y profesional.

 



Copyright (c) 2001 Stylusart.


"La luz artificial la empleo como elemento constructivo. Por ejemplo en mis últimos trabajos empleo un ácido con el que quemo el cristal y el dibujo aparece en forma de sombra al colocar la luz de forma adecuada". 

 

 

"Mi forma de trabajo es partir de una idea que voy depurando. Lo importante es seguir esa depuración que yo busco de una manera más intuitiva que de concepto".

 

 

 

"El problema es que vivimos en una sociedad en la que todo es consumo. Las personas no van a ver a un artista van a muestras en las que todo está preparado para que el público consuma al artista, como si de cualquier producto se tratara".

  

 

 

"La pintura es un lenguaje que ha acompañado al hombre a lo largo de casi toda su historia y de forma universal. Todavía tiene mucho camino por recorrer".

 

 


volver a portada - noticias - entrevistas - contraportada - galería - museo - peq. artistas - citas - contacto

© 2.001 stylusart