GORETI BEASKOA

Entrevista de Ana Klein en exclusiva para Stylusart.



Goreti Beascoa tiene un mundo personal, lúdico y colorista que escapa de la tela para vivir en tazas, platos y otros objetos que son comercializados en una tienda de Barcelona situada entre el Museo Picasso y la Fundación Cuixart..

¿Condiciona de alguna manera tu pintura el hecho de trabajar en un estudio con las características del tuyo ?
Yo necesito sentirme cómoda en mi estudio. Creo un ambiente hogareño que se refleja en la complicidad que mis obras mantienen con las personas que pasan a convivir con ellas.

¿Qué importancia tiene la luz en tus obras ?
Es fundamental, procuro que mis trabajos tengan vida y la luz natural parece que los insufle de vida. Por ello como ves, me he buscado un estudio con mucha luz natural.

¿Qué técnicas empleas ?
Empleo principalmente tempera y acrílicos, y lo que siempre he buscado es darle la vuelta a las técnicas mas básicas, esencialmente procuro acoplar las técnicas a mi manera de ser, siempre estoy investigando y aplicando los materiales de formas diferentes.

¿Qué gamas cromáticas empleas ?
Antes utilizaba colores bastante oscuros, pero hace unos 5 ó 6 años que utilizo colores fundamentalmente alegres, que tengan luz propia, y aunque parezcan tintas planas, siempre intento que tengan un poquito de textura, aunque sean colores básicos intento que tengan algo de " añejo " en algunas ocasiones.

¿Existe para ti el síndrome de la tela en blanco ?
Si existe, para compensarlo elaboro muchos dibujos sobre papel, antes de comenzar. Cuando abordo la obra ya la siento en una zona que va desde mi mente hasta la punta de mis dedos. 

¿Hasta qué punto influye al marco en tus obras ?
Siempre me he preocupado del marco, que siguiera el mismo tono de la obra, o que fuera divertido.....si creo que el marco es protagonista teniendo en cuenta que lo que no debe de hacer nunca es comerse la obra..

Dime tres artistas destacados en la historia del arte.
Me gusta mucho Rubens y Goya considero que Lucien Freud abre nuevas vías para el desarrollo del arte contemporáneo. No quiero dejar de citar a Miquel Barceló, al que considero el Picasso del siglo XXI.

¿En qué trabajas actualmente?
Me he embarcado en un proyecto que me seducía desde hace tiempo. He abierto una tienda en la que comercializo objetos en los que he aplicado mi trabajo. Intento que cada objeto de la tienda sea una pequeña obra de arte. 

¿Qué piensas de Internet y las artes ?
Internet es una nueva tecnología que abre unas enormes posibilidades a la comunicación. Tiene sus riesgos y por ello también hay que estar vigilante.

¿Qué piensas de Stylusart y de su departamento de promoción artística ?
Yo creo que está muy bien planteado. Los artistas, en general somos personas solitarias, y unos servicios como los que prestáis son un complemento necesario para nosotros.

Copyright (c) 2002 Stylusart.