Entrevista de Pablo Mañé en exclusiva para Stylusart.

Entrevistamos hoy a Chené, pintor que investiga desde hace años sobre el dibujo realizado por niños desfavorecidos de diferentes países .
Actualmente reside en Nueva York.
El entusiasmo por el trabajo que realiza y su pasión por el arte se cuela en una conversación interesante y emotiva con un artista cuya obra tiene su punto de inicio en el dibujo infantil.

Te pido que me hables de tu estudio.
Hace ya unos años que empecé un trabajo de investigación sobre el dibujo de niños desfavorecidos que viven situaciones difíciles de pobreza, marginación o enfermedad. Para este estudio es imprescindible el cotejar dibujos de niños en diferentes situaciones sociales, económicas y ambientales: Niños sanos en una escuela occidental; niños que dibujan en casa como pasatiempo ;niños enfermos de SIDA; Extremadamente pobres que viven en aldeas de montañas; de vacaciones en otro país; niños dawn.. El ultimo viaje que realicé para dibujar con niños fue a la India en Noviembre de 2001 y viaje por el país durante 4 meses viviendo experiencias difíciles de olvidar. Ahora me encuentro en N.Y. donde intentaré realizar unos talleres de dibujo con niños latinoamericanos.

Háblame de las técnicas que empleas.
Las técnicas empleadas en mi pintura no son fijas. Deben cambiar y adecuarse a las necesidades que la obra, en continua evolución, exige. Los últimos trabajos los estoy realizando en acrílico monocromo azul cobalto sobre una superficie de arena sobre D.M.

¿Cómo te enfrentas a la tela en blanco?
Hace algún tiempo me acercaba a la tela sin saber qué surgiría, actuaba a intuición y de forma impulsiva. Hoy mi trabajo es algo más cerebral y controlado que antes, aun así la intuición es mi mejor aliada.

¿Cómo iniciaste tu relación con los niños desfavorecidos de lugares en conflicto?
Son ya mucho años los que llevo sumergido en el mundo del dibujo infantil. Había trabajado con niños españoles y extranjeros que pasaban sus vacaciones en la costa. Pero fue en 1996 cuando tuve mi primer contacto con niños desfavorecidos. Aquel año me encontraba en Florencia como becario del programa Erasmus (proyecto de la U.E.) y tuve la oportunidad de conocer a Edoardo Malagigi , profesor de la Academia di Belle Arti de Florencia. Junto a él y otro compañero estuve trabajando como voluntario en la
decoración de los espacios internos del Hospital de enfermedades infecciosas Victor Babes de Bucarest en colaboración con la fundación italiana Bambini in Emergenza que trabaja en Rumania en la ayuda y acogida de niños huérfanos y enfermosa de SIDA.

¿En que medida ha influido esta experiencia en tu trabajo artístico?
Estas experiencias han influido de manera notable en mi trabajo. Poco a poco han ido modificándose las formas y los conceptos. La producción artística del niño queda reflejada en mi obra de manera determinante e intencionada. A veces tomo estos dibujos y los replanteo a una escala muy superior y a veces los tomo como punto para comenzar a trabajar.

¿Ha cambiado tu enfoque personal sobre el arte al estar inmerso en la cultura india?
Mi viaje a India ha supuesto fuertes cambios en la manera de contemplar y aceptar el mundo. El hambre y la pobreza que he podido ver corresponde la situación real de la humanidad, tan solo unos cuantos nos libramos de ello y vivimos de espaldas al problema. Me han surgido cuestiones morales y éticas difíciles llevar con este nuestro modo de vida occidental. Todas estas experiencia acabaran tomando forma en mi obra.

Te pido el nombre de tres pintores que destacarías para ti.
Tres artistas (que no pintores) a destacar: Richard
Long, Anish Kapur y Andy Goldsworthy.

¿Qué opinas de Stylusart, la revista de las artes por Internet?
Es apasionante ver como se enlazan las nuevas tecnologías, los nuevos medios de comunicación y las nuevas artes. Stylusart esta tomando un papel importante en este campo.

¿Cuál es tu opinión de la campaña de originales Solidarios y de la respuesta que están ofreciendo los artistas?
Cada acción destinada a la cooperación merece todo el interés, admiración y agradecimiento. La campaña de Originales Solidarios es un punto de reflexión donde
arte, altruismo, organización e información se dan la mano. No es ya el dinero que pueda recaudarse si no el interés mostrado en la ayuda por parte del artista. Lo más "alucinante" es la respuesta internacional que la campaña a provocado.

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